Le Songe d’une nuit d’été est un terrain de jeu idéal pour les marionnettistes de Point Zéro. Lèvres pulpeuses, baisers mouillés, plaisir de la chair qui danse, qui colle. Entre luxe et luxure luxuriante. Hum… Attention : spectacle primé !
Shakespeare revisité en mode vaudeville féérique : cette adaptation du Songe d’une nuit d’été rassemble une vingtaine de marionnettes décomplexées dans une mise en scène où toutes les formes de sentiments amoureux sont représentées. Dans cette comédie poétique, on assiste à un chassé-croisé décapant qui mélange les genres – les fées sont des drag-queens et les lutins portent des shorts en cuir.
Les fameuses forêts magiques invitent à l’exploration des identités de genre, devenant une sorte de refuge, un lieu en marge, voire un squat où les noctambules s’adonnent à des rave parties.
La marionnette constitue un formidable terrain de jeu, permettant de démultiplier les identités, de représenter le merveilleux ainsi que toute l’imagerie onirique qui parsème cette comédie. À la fois débridé et tendre.
Adaptation et mise en scène : Jean-Michel d’Hoop
Assistanat à la mise en scène : Lucile Vignolles
Avec : Ahmed Ayed, Soazig De Staercke, Emmanuël Hennebert , Marouan Iddoub, Amber Kemp, Nicolas Laine, Héloïse Meire
en alternance avec Laurette Turquin, Simon Wauters
Musique : Boris Gronemberger
Marionnettes et masques : Loïc Nebreda, assisté par Isis Hauben
Scénographie : Olivier Wiame, assisté par Olivia Sprumont
Costumes : Camille Collin
Confection costumes : Cinzia Derom
Lumières : Xavier Lauwers
Chorégraphie : Jérôme Louis
Construction décor : Vincent Rutten
Régie générale : Grégoire Tempels, Marc Defrise, Pier Gallen
Photos : Debby Termonia
Diffusion Belgique : Anouchka Vilain, Théâtre de Poche
Direction de production & diffusion internationale : Nathalie Kamoun, cie Point Zéro
Un spectacle de la compagnie Point Zéro
En coproduction avec le Théâtre de Poche, l’ATJV, la MC Tournai, la COOP asbl et Shelter Prod
Avec le soutien de taxshelter.be, ING et du taxshelter du gouvernement fédéral belge
Avec l’aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles, du Centre des Arts Scéniques, de la COCOF et de Wallonie-Bruxelles International
En collaboration avec la saison du Théâtre du Passage